La obra fue presentada en la Sala Ravello del Teatro Nacional "Ecos de sangre", del dramaturgo Juan Cruz. En la puerta de entrada del salón, dos grandes tallas en piedra nos dan la bienvenida, introduciéndonos en el mundo de la mitología, la espiritualidad y el arte de los taínos.
El teatro de Giovanni, uno de nuestros dramaturgos más famosos, así como sus obras literarias -novelas, cuentos- tienen elementos locales como fundamentos básicos, personajes, leyendas, mitos, cuentos, reflejos de nuestra identidad cultural; Ejemplos, entre otras, son sus obras: Amanda, La Virgen del Narciso, Barrio Siete Tumbus y Duendes y Locos de las Dunas.
Toda cultura ancestral se desvanece, cae en el olvido; El arte es un medio para perpetuarlos en la memoria colectiva. Giovanni Cruz con su obra “Echos de Sangre” nos sumerge en el mundo y tradiciones de la historia prehispánica, el legado de la cultura taína, su espiritualidad, sus luces y sombras. Director de su propia obra, nos invita a un ritual mítico, dentro de un espacio natural, que reconstruye una aldea taína y su horizonte, resultado de un concepto semiótico puesto en escena por el artista. carlos ortega.
La obra está protagonizada por cuatro personajes que, como hoy, se debaten entre el dominio, el poder, la rivalidad, los celos y los roles mediadores de los jefes, los "behic", una especie de sacerdote, curandero, adivino y profeta. Estos personajes están interpretados por cuatro artistas muy talentosos, su elección es otro logro del director Giovanni.
actriz No tomé dipton Interpreta a una princesa joven y algo ingenua llamada "Iguanama"; Su actuación es convincente, natural, con mucho dramatismo en determinados momentos que conmueven a la gente. El personaje “Zukaba” con diferentes características, arrogante, soberbio, peleaba con su “Beira”, una especie de arco, flecha, Yorla Castillo, logró la proyección perfecta de este personaje con un cuerpo y expresión de gestos elocuente; Momentos de gran intensidad dramática son los diálogos de odio con "Iguanama". La llegada del "anorex" principal da un nuevo giro a la narrativa; Orestes AmadorEncarna perfectamente a este personaje, retratando su ego y arrogancia con una maravillosa historia de fondo.
Un personaje principal es "guaguiona", "behic", Miguel Prestamista Esta actuación le supuso una de las mejores actuaciones de su carrera; Su fisicalidad, su espacio evolutivo, es capaz de expandirse o retraerse, y su expresión se expresa en una boca llena de una mezcla de ironía, desprecio y en ocasiones, cuando es capaz, con sus condiciones de profeta, de vaticinar el fin de su pueblo… los taínos.
Como parte de su cosmovisión, Giovanni Cruz, en una reevaluación cultural, utiliza en su discurso palabras indígenas desconocidas, para lo cual recibió la asesoría del escritor e investigador Cristian Martínez. Sin embargo, estas palabras no dificultaron su comprensión, aunque nos hubiera gustado tener un pequeño diccionario de ellas.
La ropa es visualmente atractiva, el trabajo del diseñador es excelente. Renata Cruz Carreteroy "penachos" de plumas de colores, símbolos de jerarquía. Otro elemento es la proyección en pantalla, que nos conecta con el mundo de los taínos, excelente trabajo de Bill Gill.
La iluminación ocupa un lugar clave en la presentación, crea atmósfera, facilita la comprensión, resalta un elemento del decorado, buen trabajo del diseñador de iluminación, siempre efectivo, Liliana Díaz. Como director, Giovanni determina la velocidad de la actuación, el cambio entre cada actuación, un elemento sensible para la percepción de la obra, en función de su duración, lo que no ocurrió con el eco de la sangre, aunque sus vibraciones permanecerán para siempre.
La escena final es conmovedora, la muerte… aunque paradójicamente, la carabela de Colón… aparece en pantalla. Cierra la pantalla. Invitamos a los amantes del teatro a no perderse esta puesta en escena.
